德国早期的表现主义
实则优于《卡里加利博士的小屋》,当我们批评某些“表现主义”影片是反电影化的时候,并不是真的仅因为布景的人工化与夸张化的倾向,以化直为曲的笔法勾勒出一个与现实环境相异的怪诞世界,我们真正必须否定是这样一种电影观念,即认为角色于之演出之上的场所的装饰风格要压过摄影机前的现实,毕竟如果承认单纯地复制舞台剧非但无益于电影语言的演进,甚至会与电影之本性相掣肘,那么对于其他艺术的原样复制亦无济于事。但《蜡人馆》,至少其有关哈里发的第一段故事让我们看到表现主义的另一重可能,那就是通过人物与布景的循环互动来将“风景”转化为“场所”,角色并不为衬映布景而生,相反,他们在其间真实地进食,真实地追赶,真实地行动,总而言之,真实地存在,必要时还可以借助布景内的一棵树划出一道基顿式的弧线。 2024.6.19
神级布景;伊凡雷帝的沙漏故事很不错,最后开膛手杰克进入梦境算是有些恐怖气氛,不过一笔带过了
非常喜欢如同在颅骨内部的国王宫殿空间,面包师一家的房子也像要溶化一般,表现主义风格非常明显。抽空重读一下克拉考尔上次看还是在19年
我们似乎喜欢在屏幕上观看我们在现实生活中讨厌看到的东西—最明显的例子就是恐怖电影,因为我们可能喜欢看到我们在现实生活中强烈不想看到的恐怖事件和生物。在现实生活中,我最不想走进的场景就是蜡像馆,但我却着迷于观看里面发生的故事。开场是游乐场般的混乱,这种阴森的环境足以让任何人感到紧张,即使没有栩栩如生的蜡像,它们显然是演员静止不动地等待莱尼拍摄。影片的第一部分占据了电影的近一半—具有喜剧性,几乎是闹剧的基调,尤其是在涉及那只刚被切断的手臂的疯狂追逐场景中。随着电影的进展,基调将在喜剧和恐怖之间更加平衡。即使有些画面丢失了,有些画面根本没有修复出来,也丝毫没有削弱电影奢华布景和异国服装的庄严感,也没有夺走某些关键时刻的风采—比如任何时候韦特用他那刺眼的伊凡雷帝目光灼烧着银幕。